MUSE party premešta se u Dom omladine

Zbog neizvesnih vremenskih prilika, organizatori su odlučili da promene lokaciju MUSE događaja i večerašnju žurku iz Barutane premeste u salu Amerikana, Doma omladine Beograda. MUSE party koncept, osmišljen je od strane italijanskih producenata i di-džejeva Lehara i Musumeci-ja, inspirisan je Muzama, starogrčkim boginjama, a proizašao je iz njihove ideje sjajne žurke. Cela zamisao oslikava se u jednoj rečenici: Naša zajednička misija, niz žurki na koje ćemo pozivati di-džejeve i producente koji nas inspirišu svojim jedinstvenim zvukom i vizijom elektronske muzike. Večeras će im u Domu omladine Beograda gosti i inspiracija biti predstavnici berlinske scene Marcus Worgull i Enzo Elia.

Iste večeri u malom klubu Doma omladine Beograda posetioci će imati prilike da čuju Timmy-ja Mendeljejev-a i Cwtch-a, u okviru Oscillate serijala žurki.

U subotu, direktno iz Gruzije, na EchoWaves Festival pre-party u Barutanu, stižu nam predstavnici njihove klupske scene Bacho, Boyd Schidt i Gio Shengelia, dok će im domaću podršku pružiti Ilija Djoković, mlada di-džej zvezda domaće elektronske scene.

Ulaz ne obe žurke je besplatan.

Lehar je poznat po emotivnim kompozicijama i setovima, a za sebe kaže da i dalje uspeva da sačuva mladalačku strast prema muzici i žurkama. Njegov prvi EP Sargas, koji je objavljen za izdavačku kuću Connaisseur Recordings, uvrstio ga je na mapu savremene elektronske muzike i predstavlja njegov umetnički manifest – mešavinu zvukova i atmosfere dramskih efekata koji karakterišu intimne bas linije i intrigantne melodije. Naredni projekti poput EP Magic Realism za Diynamic Music, singl Number One Hero sa Rush Midnight za 2DII4, kao i njegov doprinos proslavi albuma 10 Years Diynamic učrstili su njegovu reputaciju producenta.

Musumeci je muzički projekat Mauro-a Di Martino-a. Muzikom se bavi još od kraja 80-ih, a album The Gemini Project, koji je objavio za svoju izdavačku kuću Engrave Ltd ga je probio na internacionalnu elektronsku scenu. Njegova izdanja mogu se naći i na lejblovima poput Bedrock, Connaisseur, Compost Black Label, Diynamic Music, Endless i Kompakt. Deo je projekta Human Machine i osnivač izdavačke kuće Multinotes Recordings.

Marcus Worgull predstavnik je berlinske di-džej scene i jedan od producenata koji objavljuju za veoma značajnu etiketu u svetu elektronske muzike – Innervisions. Ljubitelji njegovog zvuka često ga mogu čuti u popularnim berlinskim klubovima, poput Berghain-a i Panorama Bar-a. Sarađivao je sa imenima kao što su: Peter Pardeike, Osunlade, Prins Thomas, Âme’s Frank Wiedemann, Daniel Bortz, Mr. White (Larry Heard) i britanskim pevačem i tekstopiscem Fink. Bilo da su u pitanju njegovi originalni materijali ili remiksi za The XX, Tevo Howard & Tracy Thorne, UR’s Gerald Mitchell i lejblove poput DFA ili Running Back, Marcus-ove trake vode publiku kroz emotivnu klupsku muziku. Njegovo najskorije Innervisions izdanje Broad Horizons ne samo da iskazuje njegovu povezanost sa house muzikom, već i nagoveštava njegovu ljubav prema dub i reggae zvuku.

Enzo Elia je uspešno izgradio jedinstven i prepoznatljiv stil di-džejinga i produciranja, koji mu je omogućio da svoju muziku predstavlja širom sveta. Njegov muzički put je počeo pre skoro dvadeset godina kroz preslušavanje klasičnog disco-a, Chicago house-a i Detroit techno-a. Enzo uvek vodi svoju publiku na eklektično putovanje kroz svoju impozantnu kolekciju ploča. Kao muzički kameleon, on se pronalazi i u paralelnim projektima kao što su El Freakadell i Balearic Gabba Sound System.

EchoWaves je novi muzički festival koji će se održati od 23. do 26. avgusta u Anakliji u Gruziji, na kojem će nastupiti preko 150 izvođača iz celog sveta, uključujući i neka od najvećih imena elektronske scene, kao što su Juan Atkins sa orkestrom, Tricky, Henry Saiz sa bendom, Solomun, kao i Lehar, Musumeci i Ilija Djoković.
Bacho, Boyd Schidt i Gio Shengelia su najpoznatiji i najpopularniji di-džejevi gruzijske elektronske scene i predstavnici čuvenog gruzijskog kluba Bassiani, koji ima reputaciju jednog od najboljih techno klubova na svetu.
Boyd Schidt (Leon Lolišvili), rođen je i odrastao u postsovjetskoj Gruziji i imao je ključnu ulogu u nastanku elektronske scene u glavnom gradu Gruzije. Napredak lokalne scene je značajno uticao na mlađe generacije gruzijskih producenata, a Leon se smatra za techno pionira Tbilsija. Na lokalnoj sceni se pojavio 2002. godine, a inspiraciju je pronalazio u starim zvucima trance, house, electro i techno muzike. Od 2017. godine, Leon sarađuje sa di-džej školom Creative Education Studio, gde prenosi svoje znanje o di-džejingu mladim učenicima.

dva dana besplatnog klabinga

Dva dana besplatnog klabinga u Barutani ovog vikenda

U okviru MUSE događaja, u petak 29. juna u Barutani, nastupiće domaćini – mladi italijanski di-džej i producent Lehar, čija se izdanja nalaze na Diynamic etiketi i Musumeci, sicilijanski di-džej i producent, dok će im gosti biti predstavnici berlinske scene Marcus Worgull i Enzo Elia. Iste večeri na Headroom stejdžu posetioci će imati prilike da čuju Timmy-ja Mendeljejev-a i Cwtch-a, u okviru Oscillate serijala žurki. U subotu 30. juna, direktno iz Gruzije, na EchoWaves Festival pre-party stižu nam predstavnici njihove klupske scene Bacho, Boyd Schidt i Gio Shengelia, dok će im domaću podršku pružiti Ilija Djoković, mlada di-džej zvezda domaće elektronske scene.

Ulaz u Barutanu obe večeri je besplatan.

MUSE party koncept, osmišljen od strane Lehara i Musumeci-ja, inspirisan je Muzama, starogrčkim boginjama, a proizašao je iz njihove ideje sjajne žurke. Cela zamisao oslikava se u jednoj rečenici: Naša zajednička misija, niz žurki na koje ćemo pozivati di-džejeve i producente koji nas inspirišu svojim jedinstvenim zvukom i vizijom elektronske muzike.

Lehar je poznat po emotivnim kompozicijama i setovima, a za sebe kaže da i dalje uspeva da sačuva mladalačku strast prema muzici i žurkama. Njegov prvi EP Sargas, koji je objavljen za izdavačku kuću Connaisseur Recordings, uvrstio ga je na mapu savremene elektronske muzike i predstavlja njegov umetnički manifest – mešavinu zvukova i atmosfere dramskih efekata koji karakterišu intimne bas linije i intrigantne melodije. Naredni projekti poput EP Magic Realism za Diynamic Music, singl Number One Hero sa Rush Midnight za 2DII4, kao i njegov doprinos proslavi albuma 10 Years Diynamic učrstili su njegovu reputaciju producenta.

 

Musumeci je muzički projekat Mauro-a Di Martino-a. Muzikom se bavi još od kraja 80-ih, a album The Gemini Project, koji je objavio za svoju izdavačku kuću Engrave Ltd ga je probio na internacionalnu elektronsku scenu. Njegova izdanja mogu se naći i na lejblovima poput Bedrock, Connaisseur, Compost Black Label, Diynamic Music, Endless i Kompakt. Deo je projekta Human Machine i osnivač izdavačke kuće Multinotes Recordings.

 

Marcus Worgull predstavnik je berlinske di-džej scene i jedan od producenata koji objavljuju za veoma značajnu etiketu u svetu elektronske muzike – Innervisions. Ljubitelji njegovog zvuka često ga mogu čuti u popularnim berlinskim klubovima, poput Berghain-a i Panorama Bar-a. Sarađivao je sa imenima kao što su: Peter Pardeike, Osunlade, Prins Thomas, Âme’s Frank Wiedemann, Daniel Bortz, Mr. White (Larry Heard) i britanskim pevačem i tekstopiscem Fink. Bilo da su u pitanju njegovi originalni materijali ili remiksi za The XX, Tevo Howard & Tracy Thorne, UR’s Gerald Mitchell i lejblove poput DFA ili Running Back, Marcus-ove trake vode publiku kroz emotivnu klupsku muziku. Njegovo najskorije Innervisions izdanje Broad Horizons ne samo da iskazuje njegovu povezanost sa house muzikom, već i nagoveštava njegovu ljubav prema dub i reggae zvuku.

 

Enzo Elia je uspešno izgradio jedinstven i prepoznatljiv stil di-džejinga i produciranja, koji mu je omogućio da svoju muziku predstavlja širom sveta. Njegov muzički put je počeo pre skoro dvadeset godina kroz preslušavanje klasičnog disco-a, Chicago house-a i Detroit techno-a. Enzo uvek vodi svoju publiku na eklektično putovanje kroz svoju impozantnu kolekciju ploča. Kao muzički kameleon, on se pronalazi i u paralelnim projektima kao što su El Freakadell i Balearic Gabba Sound System.

 

EchoWaves je novi muzički festival koji će se održati od 23. do 26. avgusta u Anakliji u Gruziji, na kojem će nastupiti preko 150 izvođača iz celog sveta, uključujući i neka od najvećih imena elektronske scene, kao što su Juan Atkins sa orkestrom, Tricky, Henry Saiz sa bendom, Solomun, kao i Lehar, Musumeci i Ilija Djoković.
Bacho, Boyd Schidt i Gio Shengelia su najpoznatiji i najpopularniji di-džejevi gruzijske elektronske scene i predstavnici čuvenog gruzijskog kluba Bassiani, koji ima reputaciju jednog od najboljih techno klubova na svetu.

Bacho, Boyd Schidt i Gio Shengelia su najpoznatiji i najpopularniji di-džejevi gruzijske elektronske scene i predstavnici čuvenog gruzijskog kluba Bassiani, koji ima reputaciju jednog od najboljih techno klubova na svetu.

Boyd Schidt (Leon Lolišvili), rođen je i odrastao u postsovjetskoj Gruziji i imao je ključnu ulogu u nastanku elektronske scene u glavnom gradu Gruzije. Napredak lokalne scene je značajno uticao na mlađe generacije gruzijskih producenata, a Leon se smatra za techno pionira Tbilsija. Na lokalnoj sceni se pojavio 2002. godine, a inspiraciju je pronalazio u starim zvucima trance, house, electro i techno muzike. Od 2017. godine, Leon sarađuje sa di-džej školom Creative Education Studio, gde prenosi svoje znanje o di-džejingu mladim učenicima.

 

MUSE party https://www.facebook.com/events/254030161830006/

EchoWaves pre-party https://www.facebook.com/events/275184963050515/

 

Guy J: Hernan Cattaneo mi je pričao koliko je Barutana sjajna

“Dosta toga sam čuo o samoj Barutani. Hernan Cattaneo mi je pričao koliko je sjajna. Sreo sam ga nekoliko dana nakon njegovog poslednjeg nastupa u Beogradu, u Barutani. Pričao mi je o neverovatnoj energiji publike i samoj lokaciji, koliko je neverovatna.”

Nažalost, vreme nas je sprečilo da se Guy J-ov nastup održi u Barutani. Nadamo se njegovom ponovnom dolasku, zajedno ćemo prirediti još jednu noć za pamćenje!


Kako si ušao u svet elektronske muzike? Ko je uticao na tvoje početke? Reci nam nešto interesantno o svojoj karijeri.

Na mene je najviše uticao trance, kada je reč o elektronskoj muzici. Zatim su se pojavili techno I progressive, pravci koje sam momentalno zavoleo. To je bio početak jednog novog i uzbudljivog sveta i želeo sam da budem deo njega.

 

Ispričaj nam jedno unikatno iskustvo u svojoj karijeri koje nikada nećeš zaboraviti.

Postoji zaista puno trenutaka, ali nešto što sigurno neću zaboraviti je moj prvi nastup u inostranstvu. To je bio gig u Amsterdamu. Sama činjenica da je neko želeo da vas bukira prvi put ikada je trenutak koji vam menja život.

 

Omiljena party destinacija?

Argentina je moja omiljena destinacija, jer su žurke tamo zaista posebne. Svi ostaju do samog kraja, konstantno igrajući od samog početka žurke. I svuda se oseća gomila te pozitivne energije.

 

Koji je tvoj omiljeni artist?

Mislim da mogu reći da je James Holden moj omiljeni muzičar.

 

Koje su tvoje top 3 trake svih vremena, različitih muzičkih žanrova?

Eli Nissan – Yellow Fog

Guy Mantzur – Tremolo Man

Chicola – Could Heaven Be (Ruede Hagelstein Remix)

 

Koji su tvoji planovi za budućnost?

Pre nekog vremena sam pokrenuo novi brend festivala We Are Lost Festival, koji okuplja di-džejeve sa i van lejbla. Plan je da se festival postepeno razvija i raste kao brend koji će obići svet i nadam se i Srbiju jednog dana.

 

 

 

Nastup Guy J-a i Dmitry Milosh-a premešta se u Dom omladine Beograda

Izraelski producent i di-džej – kralj progressive-a, Guy J i Dmitry Molosh, jedan od novih zvezda iz Belorusije, nastupiće večeras u sali Amerikana, Doma omladine Beograda, uz podršku di-džej Bokee-ja. Iste večeri u malom klubu, klaberi će uživati u Bandwidth serijalu žurki, u okviru kojeg će nastupiti domaćini Bažalac & Račić, uz goste NMNJ aka Nemanju Vujića i Ivu Arifaj.

Zbog neizvesnih vremenskih prilika, organizatori su odlučili da promene lokaciju i iz Barutane događaj premeste u zatvoreni prostor, gde će ljubitelji elektronskog zvuka imati mogućnost da uživaju u bogatom muzičkom programu.

Guy J jedan je od omiljenih di-džejeva naših klabera. O povezanošću sa domaćom publikom govori: “Imao sam tu sreću da sam počeo da dolazim u Srbiju ne baš tako davno i od svog prvog nastupa u vašoj zemlji, osetio sam odličnu konekciju sa publikom. Zapanjujuće je videti kako ta konekcija vremenom postaje sve jača.” Pred večerašnji nastup, svojim fanovima poručuje: “Radio sam na novoj produkciji od moje poslednje posete Beogradu, siguran sam da ćemo se super provesti zajedno!”

Inspirisan željom da bude deo Tel Avivove klupske scene koja je u usponu, a poznat po divljem entuzijazmu i neobuzdanoj atmosferi, Guy J je započeo svoju producentsku karijeru sa samo 14 godina, a i dalje prati isti princip i svaku traku stvara kao da je prva.

“Potrebno mi je da sam svaki put iskren prema svojim osećanjima”, kaže Guy J. “Ja produciram sve podžanrove house muzike i samim tim publici koja je na podijumu uvek pružam nešto originalno i unikatno. Moja muzika ima i elemente trance-a, ali i toplu vibraciju progressive-a i energiju starog techno zvuka.”

Na putu da postane jedan od glavnih umetnika ove elektronske generacije, Guy J ima veliki broj izdanja na eklektičnoj listi poznatih svetskih izdavačkih kuća. Zanemarivanje granica dovelo je njegovu žanrovsko raznovrsnu Lost & Found etiketu na sam vrh najznačajnijih underground brendova.

Dmitry Molosh je poznat po svom neponovljivom progresivnom zvuku i odličnom muzičkom ukusu, Ovaj beloruski di-džej i producent predstavlja svoju zemlju daleko van njenih granica, kao jedan od najnaprednijih svetskih umetnika. Njegove turneje ga vode iz Amsterdama u Budimpeštu, od Londona do Madrida i od Argentine sve do Indije. Molosh-ev zvuk je snažan, melodičan i progresivan, a njegova muzika epska i duboka sa pokretačkim, hipnotišućim ritmovima i nepogrešivim jakim gruvom, muzika koja nosi snažne emocije, stvara euforiju i ima infektivnu i ritmičku energiju. Najkvalitetniji progressive house i melodični techno postali su njegov zaštitni znak, a njegova izdanja nalaze se na prestižnim etiketama kao što su Hope, Sudbeat, Plattenbank, Proton i Replug. Za samo nekoliko godina, Dmitry-jeve trake postale su sveprisutne u setovima legendarnih di-džejeva koji prate njegov rad, znajući da je reč o kvalitetu, a neki od njih su: Hernan Cattaneo, Nick Warren, Guy J, Guy Mantzur, Khen, Armin van Buuren, Cid Inc, Matt Darey, Eric Prydz, Markus Schulz, Darin Epsilon, Max Graham i mnogi drugi.

CONNECTED: Početak jula uz techno dame u Barutani

Techno diva Lea Dobričić u sklopu svog serijala žurki Connected, u petak 6. jula ugostiće u Barutani dve di-džej dame: Nusha-u iz Bukurešta i Amber koja nam stiže direktno iz Amsterdama

Kao ženski di-džej, a samim tim i retka pojava na rumunskoj tehno sceni, Nusha se vrlo brzo izdvojila po svom talentu, di-džej veštinama i produkciji. Tokom svoje jedanaestogodišnje karijere, delila je binu sa velikim imenima svetske elektronske scene kao što su: Dubfire, Solomun, Green Velvet, Monika Kruse i James Zabiela, nastupajući na najboljim techno događajima širom sveta. Pored uspešne di-džej karijere, Nusha je postavila visoke standarde, kada je reč o produkciji, izdanjima za izdavačke kuće: Defected Records, Suruba X, Crossfrontier Audio i 1Trax, koja su bila na vrhu Beatport-ovih lista više puta.

Nusha je poznata po tome da tokom svojih setova uvek predstavlja nešto novo i iz tog razloga njena karijera neprestano raste.

If you wanna dance till your shoes cry, you must check Nusha.

Amber je u svet di-džejinga uplovila pre osam godina i zahvaljujući prefinjenom muzičkom ukusu ubrzo su usledili bukinzi širom Holandije. Nakon diplome avijatičarske akademije, potpuno se posvetila produkciji techno muzike i di-džejingu. Sa lakoćom miksuje staro sa novim, digitalno sa vinilom ostajući verna svom karakterističnom mračnom zvuku punom energije. Objavila je izdanja za Riot Recordings, Renesanz, Redrum Music i Eclipse Recordings, dok konstantno radi na novim techno trakama. Rezident je klubova SIGHT, Pacha Barcelona i Melkweg u Amsterdamu.

Lea Dobričić, harizmatična prva di-džej dama Srbije, svoju muzičku avanturu započela je 2005. godine i od tada njenu karijeru krase brojna, zavidna dostignuća. Svojom harizmom, talentom i marljivošću izazvala je eksploziju u poslednjih nekoliko godina, nastupajući u prestižnim klubovima i na festivalima širom sveta. Muzika koju pušta može se opisati kao fuzija techno-a, progressive-a, minimala i deep-a, čime osvaja publiku gde god da se pojavi. Preciznom tehnikom i neverovatnom elegancijom na jedinstven način donosi svežinu i neverovatnu energiju. Uvek posebna, svojim nastupom izaziva snažne emocije i vrhunski doživljaj muzike.

“Dođite da se kroz muziku svi međusobno povežemo, širimo ljubav i pozitivan vajb. Nusha, Amber i ja spremamo vam veče prepuno intenzivnih emocija i vrhunske muzike i pružamo vam priliku da celu noć uživate u jedinstvenom gruvu naših setova i sa nama doživite još jednu noć za pamćenje.”

Stay CONNECTED with Lea Dobričić!

Guy J

Progressive poslastica, Headroom stage i Vatra ovog vikenda u Barutani

Kralj progressive house-a Guy J pred svoj prvi nastup u Barutani: “Dosta toga sam čuo o Barutani – siguran sam da ćemo se super provesti”

Za predstojeći vikend Barutana i Headroom pripremaju svojim posetiocima šarenolik muzički program. Izraelski producent i di-džej Guy J, koji je tokom protekle decenije nadmašio čak i najluđa očekivanja svojih kolega i publike i Dmitry Molosh, jedan od novih zvezda iz Belorusije, nastupiće u petak 22. juna na glavnoj bini Barutane uz podršku kralja progressive-a, di-džej Bokee-ja. Iste večeri na Headroom stejdžu klaberi će uživati u Bandwidth serijalu žurki, u okviru kojeg će nastupiti domaćini Bažalac & Račić, uz goste NMNJ aka Nemanju Vujića i Ivu Arifaj. Subota 23. jun je rezervisana za Rap i R’n’B spektakl i di-džej kolektiv Vatra, koji čine byp_, 50Grass, Фake Casual i Inspektor.

Guy J jedan je od omiljenih di-džejeva naših klabera. O povezanošću sa domaćom publikom govori: “Imao sam tu sreću da sam počeo da dolazim u Srbiju ne baš tako davno i od svog prvog nastupa u vašoj zemlji, osetio sam odličnu konekciju sa publikom. Zapanjujuće je videti kako ta konekcija vremenom postaje sve jača.” Pred svoj prvi nastup u Barutani, svojim fanovima poručuje: “Radio sam na novoj produkciji od moje poslednje posete Beogradu, a i dosta toga sam čuo o samoj Barutani – siguran sam da ćemo se super provesti zajedno!”

Inspirisan željom da bude deo Tel Avivove klupske scene koja je u usponu, a poznat po divljem entuzijazmu i neobuzdanoj atmosferi, Guy J je započeo svoju producentsku karijeru sa samo 14 godina, a i dalje prati isti princip i svaku traku stvara kao da je prva. Na početku karijere bio je pod psy-trance i progressive uticajima svoje domovine, a nakon kratkog perioda prihvatio je sve žanrove elektronske muzike, kako bi svojoj produkciji dao svu širinu koja predstavlja niz emocija koje podstiču njegovu kreativnost.

“Potrebno mi je da sam svaki put iskren prema svojim osećanjima”, kaže Guy J. “Ja produciram sve podžanrove house muzike i samim tim publici koja je na podijumu uvek pružam nešto originalno i unikatno. Moja muzika ima i elemente trance-a, ali i toplu vibraciju progressive-a i energiju starog techno zvuka.”

Na putu da postane jedan od glavnih umetnika ove elektronske generacije, Guy J ima veliki broj izdanja na eklektičnoj listi poznatih svetskih izdavačkih kuća. Zanemarivanje granica dovelo je njegovu žanrovsko raznovrsnu Lost & Found etiketu na sam vrh najznačajnijih underground brendova, a njegove mikseve vole svi – house, techno i trance publika.

Dmitry Molosh je poznat po svom neponovljivom progresivnom zvuku i odličnom muzičkom ukusu, Ovaj beloruski di-džej i producent predstavlja svoju zemlju daleko van njenih granica, kao jedan od najnaprednijih svetskih umetnika. Njegove turneje ga vode iz Amsterdama u Budimpeštu, od Londona do Madrida i od Argentine sve do Indije. Molosh-ev zvuk je snažan, melodičan i progresivan, a njegova muzika epska i duboka sa pokretačkim, hipnotišućim ritmovima i nepogrešivim jakim gruvom, muzika koja nosi snažne emocije, stvara euforiju i ima infektivnu i ritmičku energiju. Najkvalitetniji progressive house i melodični techno postali su njegov zaštitni znak, a njegova izdanja nalaze se na prestižnim etiketama kao što su Hope, Sudbeat, Plattenbank, Proton i Replug. Za samo nekoliko godina, Dmitry-jeve trake postale su sveprisutne u setovima legendarnih di-džejeva koji prate njegov rad, znajući da je reč o kvalitetu, a neki od njih su: Hernan Cattaneo, Nick Warren, Guy J, Guy Mantzur, Khen, Armin van Buuren, Cid Inc, Matt Darey, Eric Prydz, Markus Schulz, Darin Epsilon, Max Graham i mnogi drugi.

 

Ako imate perkusije i vokale, možete imati žurku, koja možda nikada neće prestati – RICARDO VILLALOBOS

Od Dorian Gray, Robert Johnson, Panorama Bar/Berghain klubova u Nemačkoj do Fabric-a u Londonu i Amnesia-e na Ibici. U petak 15. juna konačno i pred beogradskom publikom u Rovu kod Vojnog muzeja na Kalemegdanu, nastupiće čileansko-nemački maestro Ricardo Villalobos, zajedno sa Amir-om Javasoul-om, di-džejom i producentom koji je rođen u Iranu, odrastao u Kanadi i živeo dugo u Parizu i Markom Nastićem, legendom domaće elektronske scene.

Ricardo Villalobos, maestro elektronske muzike, rođen je u Čileu, odrastao je u Nemačkoj, a za Ibicu kaže da mu je treća kuća. Porodica Villalobos uvek je uživala u muzici, pa ljubav prema istoj Ricardo gaji još od detinjstva. U njihovom domu smenjivali su se zvuci salse, južnoameričkog folklora, opere, roka i kasnije pionira elektronske muzike poput Tangerine Dream, Kraftwerk i Depeche Mode. Kao veliki fan grupe Depeche Mode, bio je na njihovim nastupima preko 30 puta i u tinejdž dobu ih je tri godine pratio po turnejama. Oni su mu bili inspiracija i prva muzika koju je producirao bila je po uzoru na njihovu.

 

Otac mu je dao priliku da razvije svoju urođenu muzikalnost uvodeći ga u muziku svih žanrova i kultura. Sa 10 godina počeo je da svira konge i da sakuplja mikseve starijih di-džejeva na kasetama. Pohađao je i školu sambe u Brazilu. Već dve godine kasnije, pravio je svoje mikseve i prodavao ih u školi, ne bi li uspeo da sakupi novac za kupovinu ploča. Postao je strastveni kolekcionar ploča i dan danas, više od 30 godina kasnije i dalje voli vinile. Sa 15 godina dobio je prvi buking, svirao je na školskoj disco zabavi, a do početka studija nizali su se ozbiljniji gig-ovi. Prvi put je puštao muziku u klubu 1988. godine, naoružan svojom žanrovski različitom i velikom zbirkom ploča. Iste godine počeo je da producira muziku i kupio svoju prvu ritam mašinu.

Ricardo-v nepogrešiv osećaj za ritam oduvek je bio jedna od njegovih glavnih karakteristika i to pokazuje kako kroz sopstvenu produkciju, tako i kroz izbor traka i sposobnost da stvori veoma koherentne i homogene setove, koji se mogu opisati kao putovanje kroz razne žanrove elektronske muzike i različite vremenske periode. Poznat je po dugim setovima i after party-jima, koji publici pružaju nezaboravno iskustvo uživanja u kvalitetnoj muzici, a jedan od najdužih nastupa je bio četrnaestočasovni b2b set sa Amir-om Javasoul-om na prošlogodišnjem Sunwaves Festivalu. Villalobos je poznat i kao veoma jedinstven producent i remikser, za šta je zaslužno njegovo eksperimentisanje zvukom i dužinom trajanja traka, kao i njegova sposobnost da uklopi bilo kakav izvorni materijal u svoju sopstvenu estetiku. Objavio je mnoštvo albuma, singlova, EP-jeva i remiksa. Njegov najpoznatiji remiks je The Sinner In Me, sastava Depeche Mode, a među najdužim singlovima izdvaja se 45-ominutna numera Bionic Sad.

Ovaj četrdesetosmogodišnjak ne koristi internet i ne voli da spava, jer se plaši svojih snova. Umesto toga, svetu pruža sate i sate muzike koja pomera granice i predstavlja inspiraciju mnogim di-džejevima i producentima širom sveta.

Manje reči je zapravo bolje jer muzika priča svoju priču. Tako bi trebalo da bude. – jedinstven je pristup ovog velikog umetnika.

Jedan je od najenigmatičnijih umetnika savremene muzike. Nemački reditelj, scenarista i producent Romuald Karmakar snimio je 2009. dokumentarac o Villalobos-u, koji je prikazan na Filmskom Festivalu u Veneciji. Film nikada nije postao dostupan široj javnosti, zbog čega mnogi Ricardo-vi fanovi žale. Prošle godine Karmakar je snimio još jedan dokumentarac, pod nazivom If I Think Of Germany At Night, u kojem se pored Villalobos-a pojavljuju i Sonja Moonear, Ata, Roman Flügel i Move D.

Amir Javasoul muzikom se bavi preko 20 godina, a o svojoj saradnji sa Villalobos-om, njegovom uticaju na karijeru i zajedničkim turnejama širom sveta govori:

Ricardo i ja smo odlični prijatelji, što je najbitnije. On je takođe jedna od mojih glavnih inspiracija iz muzičke perspektive, ali isto tako i uzor u privatnom životu. Njegova genijalnost u studiju je neosporna. Kao di-džejevi imamo veoma sličan pristup koji je u suštini zasnovan na tome da se što više zabavimo i uživamo u onome što radimo, a ne da previše razmišljamo o svakom detalju. Takođe imamo istu opsesiju prema starim, čikaškim i njujorškim pločama. Iz svih ovih razloga uživamo dok radimo zajedno. Uvek se zabavljamo i to stvara lepu i opuštenu atmosferu tokom naših setova, što je naposletku najbitnije za celokupnu žurku. Veoma sam srećan što delim svoje vreme putujući širom sveta sa tako sjajnom osobom. Na mene je pozitivno uticao na mnogo načina. Znate, u ovoj industriji imamo puno ljudi koji sve vrlo ozbiljno shvataju i menjaju svoj stav i pristup prema ljudima. Ono što sam najviše naučio od našeg dragog Rikija je to što je važno da uvek ostanete utemeljeni i pristupačni svojoj publici.

Pred svoj prvi nastup u Srbiji, beogradskoj publici poručuje:

Veoma sam uzbuđen što dolazim u Beograd jer će to biti moja prva poseta prestonici Srbije. Uvek istražim neke istorijske činjenice o gradu koji posećujem. Jedva čekam da puštam muziku pred novom publikom. Obično spremim više muzike kada nastupam na novoj lokaciji, tako da budite sigurni da ću biti potpuno spreman. Očekujte neprestano igranje 15. juna!

Ulaznice za beogradski nastup Ricardo-a Villalobos-a nalaze se u prodaji putem mreža Eventim i Gigs Tix, po ceni od 1490 dinara za regularne karte i 1990 dinara za VIP.

Event: www.facebook.com/events/558961814483502/

 

 

 

 

 

 

Amir Javasoul: Ricardo i ja imamo istu opsesiju prema starim, čikaškim i njujorškim pločama

Saznajte ko se krije iza imena Amir Javasoul, di-džej koji prvi put nastupa u Srbiji, ovog petka, 15 juna u Rovu kod Vojnog muzeja na Kalemegdanu, zajedno legendom Ricardom Villalobosom i Markom Nastićem.

 

Kaži nam nešto više o sebi, budući da prvi put dolaziš u Srbiju.

Rođen sam u Iranu, odrastao u Kanadi, živeo sam dugo u Parizu. U suštini to je to. Di-džej sam već 20 godina. Volim ono što radim i smatram da je to najbolji osećaj na svetu kada delite tu strast sa ljudima i gomilom muzičara.

Kako si ušao u svet elektronske muzike?

Sredinom devedesetih u Kanadi je postojala neverovatna rejv i klupska scena. Derrick Carter je krivac za moj ulazak u svet elektronske muzike. Njegovo savršeno miksovanje bilo je neprikosnoveno i probudilo je interesovanje u meni koje će trajati zauvek.

Koliko je Ricardo uticao na tvoju karijeru? Kako ste počeli da sarađujete i kako izgleda nastupati zajedno sa Ricardo-m, po turnejama širom sveta?

Ricardo i ja smo odlični prijatelji, što je najbitnije. On je takođe jedna od mojih glavnih inspiracija iz muzičke perspektive, ali isto tako i uzor u privatnom životu. Njegova genijalnost u studiju je neosporna. Kao di-džejevi imamo veoma sličan pristup koji je u suštini zasnovan na tome da se što više zabavimo i uživamo u onome što radimo, a ne da previše razmišljamo o svakom detalju. Takođe imamo istu opsesiju prema starim, čikaškim i njujorškim pločama. Iz svih ovih razloga uživamo dok radimo zajedno. Uvek se zabavljamo i to stvara lepu i opuštenu atmosferu tokom naših setova, što je naposletku najbitnije za celokupnu žurku. Veoma sam srećan što delim svoje vreme putujući širom sveta sa tako sjajnom osobom. Na mene je pozitivno uticao na mnogo načina. Znate, u ovoj industriji imamo puno ljudi koji sve vrlo ozbiljno shvataju i menjaju svoj stav i pristup prema ljudima. Ono što sam najviše naučio od našeg dragog Rikija je to što je važno da uvek ostanete utemeljeni i pristupačni svojoj publici.

Ispričaj nam jedno unikatno iskustvo u svojoj karijeri koje nikada nećeš zaboraviti.

Sunwaves Festival 2017. godine kada sam puštao 14 sati od kojih nekoliko je bio neočekivani b2b sa Ricardo-m.

Omiljena party destinacija i čiji show nikada ne bi propustio?

Sunwaves je festival za koji se nadam da ću biti deo njega dugi niz godina. Takođe i Caprice festival, kao i Piknic Electronik u Santjagu u Čileu. Pored toga, ako imam slobodno veče i ZIP negde pušta muziku, to nikako ne propuštam.

Koji je tvoj omiljeni artist i album svih vremena?

Teško pitanje. Prince će zauvek biti jedan od najboljih. Kada je reč o albumu, izdvojiću Dangerous od Michael Jackson-a.

Koje su tvoje top 3 trake svih vremena, različitih muzičkih žanrova?

Tone Theory (Derrick Carter) – Limbo of vanished possibilities

Prince – Uptown

Arthur Russell – That’s us/wild combination

Koji su tvoji planovi za budućnost?

Ne planiram puno unapred. Cilj mi je da nastavim kao do sada i da još više uživam u svemu. Kada zabava prestane, tada ću i ja reći da je kraj.

Da li našoj publici spremaš nešto specijalno i šta možemo očekivati od tvog nastupa 15. juna u Rovu kod Vojnog muzeja?

Veoma sam uzbuđen što dolazim u Beograd jer će to biti moja prva poseta prestonici Srbije. Uvek istražim neke istorijske činjenice o gradu koji posećujem. Jedva čekam da puštam muziku pred novom publikom. Obično spremim više muzike kada nastupam na novoj lokaciji, tako da budite sigurni da ću biti potpuno spreman. Očekujte neprestano igranje 15. juna!