1810-ilija-djokovic-1600x400

Otvaranje DOTa ovog vikenda, uz Iliju Đokovića i Cherry on Top

Beogradski klub DOT, otvara vrata promenjenog enterijera svojim posetiocima, čime započinje novu, šestu po redu sezonu. Tokom vikenda otvaranja, u petak 18. oktobra nas očekuje all nighter naše di-džej zvezde u usponu – Ilije Đokovića, koji se nedavno priključio najpopularnijoj techno izdavačkoj kući današnjice – Drumcode-u, dok je subota 19. oktobar rezervisana za jedno od najpopularnijih večeri u gradu, R’n’B i Hip Hop party Cherry on Top, gde će se selekcijom muzike baviti DJ Ike i Lea Davogić.

Domaćoj, ali i stranoj publici, Đoković je poznat po energičnim setovima sačinjenim od „melodičnog i euforičnog tehna“. Nakon niza sjajnih izdanja, poput ovogodišnjeg hit singla „Atom“ koji je držao prvo mesto na Beatport listi pune tri nedelje i bio osam meseci u Top100, Ilija je krajem septembra objavio novi singl „Aura“, upravo za popularni lejbl Adam-a Beyer-a. Njegova izdanja za druge popularne etikete kao što su Second State od Pan-Pot-a, Terminal M od Monike Kruse, Tronic od Christian-a Smith-a ili Filth on Acid od Reiner-a Zonneveld-a, pored samih osnivača, naišli su i na podršku od imena kao što su Maceo Plex, Tale of Us, John Digweed, Ida Engberg i Adam Beyer. Nastupao je na velikim svetskim festivalima poput Amsterdam Dance Event, Untold Festival, Labyrinth Open, Echowaves, EXIT, kao i u kultnim evropskim klubovima, uz najpoznatija imena elektronske muzike.

O iskustvu vezanom za all nighter setove, Ilija kaže: „Dobro je poznato da ja volim da radim extended setove, posebno kada su u pitanju all night long žurke. Mislim da tada di-džej ima dobru priliku da pokaže svoju muzičku širinu i da kroz različite stilove vozi publiku kroz noć. I naravno, uz dobru pripremu i kvalitetan odmor ništa nije naporno.“

Subota 19. oktobar donosi dobre stare hitove R’n’B zvuka ali i najsvežije numere ovog žanra, uveliko prepoznatljive na Cherry On Top žurkama. Svojim istančanim ukusom i ove zimske sezone muziku će birati Ike i Lea Davogić, sada već dobro poznata lica ovog popularnog serijala žurki, koji će vas svojom muzičkom selekcijom navesti da se njišete uz nezaboravne hitove ovog muzičkog opusa.

Lea Davogić, svira klavir od devete godine, a muzičku akademiju završila je sa 24. Šetala je modnim pistama velikih metropola, pojavljivala se na fotografijama poznatih umetnika i bila njihova muza. Ljubav prema muzici i klabingu okrenule su je ka di-džejingu, a na njenu muziku utiču različiti žanrovi: R’n’B, rap, deep house i tech house. Zaštitno je lice i osnivač serijala žurki Cherry on Top.

DJ Ike je svoju karijeru di-džeja započeo 1995. godine u kultnom beogradskom klubu Soul Food. Svoj stil je izgradio puštajuću muziku u kultnim beogradskim klubovima, a na njegov muzički izbor najviše su uticali funk, soul i disco muzika ‘70ih i ‘80ih, kao i izvođači poput James Brown-a, Marvin Gaye-a, Quincy Jones. Od 2001. godine postaje rezident kluba Anderground, i započinje saradnju sa di-džej Premom, sa kojim je osnovao organizaciju Bad Brothers, dok 2005. godine dobija rezidenturu u klubu Plastik u okviru najpopularnijih večeri u gradu pod nazivom “I Love R`n`B” i “Mainstream Pressure”. Pored R’n’B-ja pušta funk i disco ‘80ih , house, mashup i druge muzičke žanrove.

Muzički koncept kluba DOT sličan je kao i prethodnih godina. Program će se odvijati u tri dana tokom nedelje – četvrtkom, petkom i subotom. Afirmisani di-džejevi i zvezde inostrane i domaće i klupske scene, svoje termine imaće petkom. Subota je rezervisana za Cherry on Top, popularno i dobro poznato veče r’n’b i rap hitova, gde će se selekcijom muzike baviti DJ Ike i Lea Davogić. Četvrtak će biti na raspolaganju Blender All Stars serijalu žurki koji se s otvorenog prostora Barutane seli na plesni podijum DOT-a, kao i neafirmisanim mladim izvođačima.

DOBRODOŠLI NA VIKEND OTVARANJA!!!

CDE-Charlotte-De-Witte-1600x400px-v2

Charlotte De Witte vraća se na Central Dance Event

Najhvaljenija belgijska tehno di-džej zvezda, Charlotte de Witte, nastupiće u ponedeljak 30. decembra u Hangaru u Luci Beograd, na trećoj večeri sedmog izdanja Central Dance Event festivala.

Ograničen kontingent jednodnevnih ulaznica za 30. decembar je u prodaji putem Cooltix onlajn platforme, po ceni od 990 dinara za parter i 1490 dinara za VIP zonu. U prodaji su takođe, kompleti za ceo Central Dance Event festival, po ceni od 2790 dinara za parter i 3790 dinara za VIP.

Iako je tek u dvadesetim godinama života, Charlotte iza sebe ima pozamašno muzičko iskustvo. Odrastajući u Belgiji, zemlji bogatoj istorijom elektronske muzike, Charlotte je otkrila elektro i tehno u svojim tinejdžerskim godinama i ubrzo je bila očarana hipnotišućim zvucima iz klubova u okolini Genta. Svoju karijeru započela je radeći na jednoj radijskoj stanici, a nedugo zatim učestvovala je na takmičenju koje joj je obezbedilo nastup na festivalu Tomorrowland. Tada je imala samo 17 godina, a njeni agresivni tehno setovi privukli pažnju najvećih belgijskih promotera.

„Upoznala sam tehno zahvaljujući Len-u Faki-ju i njegovom Stranger to stability remiksu za Dustin-a Zahn-a. Kada sam ga prvi put čula samo sam promislila – kakva je ovo muzika… ovo je tako neverovatno dobro!“ – govori Charlotte o svojim počecima. 

Pre nego što je osvojila srca publike i velikih klubova i festivala, pod svojim imenom, muzička andergraund scena ju je poznavala pod alijasom Raving George, sa kojim je takođe imala puno uspeha. Njen singl You’re Mine, izdat 2015. godine za Spinnin’ Records, broji na YouTube-u impresivnih skoro 25 miliona pregleda.

Charlotte de Witte za kratko vreme postala jedno od najinteresantijih imena današnje di-džej scene koja nastupa pred desetinama hiljada ljudi na najvećim festivalskim binama, kao što su Tomorrowland, I Love Techno, Awakenings, Oasis, Sonar, ADE, kao i u udarnim terminima širom klubova na Ibici, u Amsterdamu, Velikoj Britaniji, Nemačkoj, Španiji, Francuskoj, Severnoj i Južnoj Americi, Aziji, Australiji…

Kako se u umetničkom pravcu udaljila od elektro ka agresivnom tehno zvuku koji je postao njen zaštitni znak, osim nizanja nastupa na sve značajnijim festivalima, usledila su i priznanja od svetski poznatih di-džejeva poput Adam-a Beyer-a.

Njene zarazne i impresivne produkcije pokazuju ozbiljan talenat, a našle su mesto na poznatim izdavačkim kućama poput Drumcode, Novamute, Mary Go Wild, Turbo Recordings, Sleaze Records. Njena dosadašnja biografija već je dugačka: pojavljivanje na Essential Mix serijalu na BBC Radio 1, nastup na Boiler Room žurci, naslovnica DJ Mag-a i kontinuirana podrška uticajnih medija poput Resident Advisor, MixMag i XLR8R.

Prvo izdanje za sopstveni lejbl, KNTXT, Charlotte je objavila 27. septembra. U pitanju je EP Liquid Slow koji predstavlja kolaboraciju sa tehno velikanom Chris-om Liebing-om, koji će nastupiti u petak 28. decembra na otvaranju Central Dance Event-a, u saradnji sa Apgrade-om. Ideja za zajednički projekat rodila se na prošlogodišnjem izdanju Awakenings festivala.

Charlotte je prošle godine razvila KNTXT kao koncept i serijal žurki koji putuje svetom, a imala je čak i svoj KNTXT stejdž na Tommorowland festivalu. Liebing je bio jedan od glavnih izvođača na njenim žurkama, a takođe će joj se pridružiti na predstojećim KNTXT događajima na ovogodišnjem izdanju Amsterdam Dance Event-a kao i na žurci koja će se održati u Sportpaleis-u u Antverpenu.

Charlotte De Witte se svakog vikenda širom sveta predstavlja svojim eksplozivnim setovima mračnog i beskompromisnog, agresivnog tehna.

„Mračna muzika ima više emocija. Kada puštam muziku trudim se da se povežem sa publikom i ispričam im priču muzikom. Naravno, želim da se dobro provedu, oslobode i uživaju, ali istovremeno i da dugo nakon mog seta sećaju moje muzike.“ – izjavila je Charlotte.

Marco-Carola-1600x400px

Legenda elektronske muzike – Marco Carola ponovo u Beogradu

Globalni trendseter i jedan od tehno ambasadora – Marco Carola, nastupiće u subotu 1. februara u velikom Hangaru u Luci Beograd. Uvertiru u željno iščekivani set „kralja belog ostrva“ napraviće predstavnik napuljske scene – Antonio Pica.

Ograničen broj promo ulaznica za nastup Marca Carole dostupan je po ekskluzivnoj ceni od 990 dinara za parter i 1490 za VIP sektor putem Cooltix platforme.

Marco Carola jedna je od glavnih figura zaslužnih za razvoj elektronske scene ranih devedesetih godina prošlog veka. Karijeru je započeo davne ’89. Puštajući muziku po napuljskim klubovima u kojima je bio popularan italo haus, dok je njegovo interesovanje privukao u to vreme novi muzički pokret u usponu – tehno. Zajedno sa istomišljenicima kao što su Gaetano Parisio Gaetek, Davide Squillace i Random Noize, kao i klaberima željnim novog zvuka, Carola je otpočeo muzičku tranziciju. Uvek par koraka ispred svog vremena, bio je jedan od lokalnih italijanskih heroja koji je tehno zvuk Napulja plasirao na globalnu scenu.

Kao što ni Rim nije sagrađen za jedan dan, tako je i Carola godinama gradio svoje muzičko carstvo – od prvog izdanja „Classic Hard“ 1995. godine, pa do globalne dominacije danas. Marco je u to vreme osvojio scenu legendarnim numerama kao što su „7th Question“, „Get Down“, „Avalanche“, „Day And Night“, „Do.Mi.No“ serija i mnoge druge.

Više od dve decenije kasnije Marco i dalje važi za jednog od najtraženijih elektronskih izvođača na svetu. Pored izdanja na etiketama u koje je bio lično investiran, kao što su Design Music, Zenit, Question, One Thousands i Do.Mi.No, paralelno je objavljivao muziku za neke od najboljih svetskih izdavačkih kuća – Minus, Plus 8, 2M i Primate Recordings.

Veliki deo Caroline magije ostao je zabeležen na izdanjima kao što je miks CD za londonski Fabric iz 2006. godine koji je postao referenca za elegantni, futuristički techno minimalizam. Korak dalje otišao je 2010. godine, kreirajući miks Party Animals za Sven Vath-ov Cocoon Recordings.

Njegov brend Music On danas je ujedno i sinonim za jednu od najposećenijih klupskih noći na Ibici, kao i tačka okupljanja svih važnih tehno i tek haus imena.

Ovaj napuljski maestro poznat je po impresivnoj veštini za miks pultom i tehnikom rada na tri gramofona, kao i po dugim setovima, vrhunskom kontaktu i razumevanju publike i densfloru.

CDE-Tiga-1600x400px (1)

Novogodišnja noć na Central Dance Event-u uz Tigu

Kanadski hitmejker, autentični di-džej i harizmatični vokalista, Tiga, koji već decenijama dominira plesnim podijumima širom sveta, nastupiće u novogodišnjoj noći, u Hangaru u Luci Beograd, u okviru Central Dance Event festivala.

Ograničen kontingent jednodnevnih ulaznica za novogodišnju noć je u prodaji putem Cooltix onlajn platforme, po ceni od 1190 dinara za parter i 1690 dinara za VIP zonu. U prodaji su kompleti za ceo Central Dance Event festival, po ceni od 2790 dinara za parter i 3790 dinara za VIP.

Tiga je jedna od najfascinantnijih ličnosti svetske elektronske scene i personifikacija muzičke evolucije, sa neprevaziđenim rezimeom koji uključuje: tri solo albuma „Sexor“, „Ciao“, i „No Fantasy Required“; himne elektronske muzike i mega hitove poput Sunglasses at Night, Pleasure from the Bass, You Gonna Want me, Hot In Herre, Ocean Drive, Louder Than A Bomb, Bugatti, koji su mu obezbedili planetarnu slavu; kao i brojne kolaborativne projekte – u koje spadaju i njegova dela sa Zombie Nation pod ZZT alijasom. Armija saradnika, remiksera i onih čije se trake remiksuju ukazuju na Tigin širok i maestralno vešt pristup muzici. Od Alter Ego i Azari & III preko Duke Dumont i Depeche Mode, Telepopmusik i LCD Soundsystem; od Matthew Dear, the xx, Jamie Lidell, Fever Ray, do Moby-ja, preko Zombie Nation i Zdar, Phillipe; Paranoid London, Pusha T, Pet Shop Boys, Peaches, Scissor Sister, Coldcut, The Killers, Gossip i Justice… lista se nastavlja i nastavlja.

On je neko kome su muzički heroji Prince i David Bowie, ko je više od četvrt veka u muzičkoj industriji, a i dalje sarađuje isključivo sa prijateljima, ko stavom, izgledom i energijom i dalje privlači svu pažnju gde god se pojavi.

Već u detinjstvu, Tiga je imao priliku da uz svoje roditelje hipike živi na indijskom ostrvu Goa, poznatom po burnim trens žurkama. Kada se 1990. vratio u Montreal, počeo je sa organizovanjem prvih žurki po kanadskim klubovima, da bi četiri godine kasnije otvorio i prodavnicu ploča DNA, premijerni butik elektronske muzike.

Izdavačku kuću Turbo Recordings, jedan od svojih zaštitnih simbola, koja je i dalje jedna od najuticajnijih, pokreće 1998. godine zajedno sa kolegom Mark-om Dillon-om. Deset godina nakon prvog nastupa i posle dve godine vođenja pomenute etikete, dolazi na red i njegovo izdanje Mixed Emotions, dupli CD miks na kojem se tada među mnogima pojavljuju i dobro poznata imena kao što su Adam Beyer, DJ Hell, Steve Bug, Anthony Rother i Umek.

Do prave prekretnice dolazi godinu dana posle kada Tiga počinje saradnju sa finskim producentom Jori-jem Hulkkonen-om. Njih dvojica zajedno produciraju obradu pesme Sunglasses At Night, iz 1983. godine koju izvodi montrealski pop pevač Corey Heart. Pod imenom Tiga and Zyntherius, 2001. godine njihov singl postaje hit globalnih razmera.

Sledeće godine Tiga snima dva famozna miks izdanja American Gigolo i DJ Kicks koja ga etabliraju kao jednog od najtraženijih disk-džokeja sve popularnije elektroclash scene. Tada izlazi i novi instant hit za Tigu, njegova obrada pesme Hot In Herre, koju u originalu potpisuje američki reper Nelly.

Tigino pevanje, kao i sve zapaženiji modni stil, prave apsolutnu zvezdu od njega, a on nastavlja da pogađa u samu srž novonastale scene, te tako izdaje Louder Than Bomb i Pleasure From The Bass 2004. godine.

Na red dolazi i sad već proslavljeni album „Sexor“ iz decembra 2005. godine, koji donosi saradnju i sa grupom Soulwax, kao i sa Jake-om Shears-om iz Scissor Sisters na hit singlu You Gonna Want Me.

Kada je Tiga izbacio Bugatti, svet je stao. Njegova traka pronašla je put do mnogih plesnih podijuma 2014. godine i pokazala se kao jedna od najvećih numera ovog poznatog producenta.

Sa poslednjeg albuma „No Fantasy Required“, se izdvojio singl Plush. A narednu godinu obeležila je hipnotišuća traka Woke, koju je remiksovao i Jamie Jones, kao i masivni hit Stay Cool.

Tiga i dalje traga za izazovima i uzbuđenjima kreativnog stvaranja, zaključan unutar gruva u svom svetu, kopajući duboko i ponovo stvarajući taj osećaj prve zaljubljenosti u muziku – nešto što ga spaja sa mladim rejverima i inspiriše isti žar koji je on osetio godinama unazad.

CDE-Chris-Liebing-1600x400px

Otvaranje Central Dance Event-a, u saradnji sa Apgrade-om, uz Chris-a Liebing-a

Sedmo izdanje Central Dance Event novogodišnjeg festivala održaće se od 28. do 31. decembra u Hangaru u Luci Beograd. Veče otvaranja zakazano je za subotu 28. decembar kada će u saradnji sa Apgrade-om, nastupiti harizmatični tehno pionir Chris Liebing.

Ograničen broj early bird ulaznica za dan otvaranja 28. decembar, u prodaji je putem Cooltix onlajn platforme, po ceni od 890 dinara za parter i 1390 dinara za VIP zonu. U prodaji je takođe, i ekskluzivnih 100 četvorodnevnih kompleta za ceo Central Dance Event 2020 festival, po ceni od 2490 dinara za parter i 3490 dinara za VIP.

Chris Liebing je kao jedan od pionira evropske tehno scene, posvetio život stvaranju i deljenju muzike, ostajući uvek veran sebi i svojoj muzičkoj viziji. Nakon ranog perioda fascinacije tehnom 1993. godine, koji je rezultirao angažmanom u legendarnoj prodavnici ploča Eye Q u Frankfurtu i otvaranjem sopstvenog kluba Spinclub, Chris pokreće izdavačku kuću CLR – koja tokom naredne dve decenije pored njegovih autorskih radova, remiksa i kolaboracija objavljuje renomirane tehno autore (Speedy J, Umek, Joseph Capriati, Terence Fixmer, Adam Beyer), osvetljava nove talente (Monoloc, Black Asteroid, Tommy Four Seven) i tako postaje sinonim za savremeni tehno zvuk. 

Chris Liebing na Apgrade-u 2016.

Proslogodišnji album Burn Slow objavio je za Mute Records. Nakon godina provedenih upravljajući osećanjima publike na podijumu, ovaj album je bio prilika da Chris još jasnije izrazi svoja osećanja. „Hteo sam da napravim nešto slično čitavog života“, rekao je o ovom albumu. Melodični, psihodelični pravac po uzoru na njegove rane uticaje, označava početak novog poglavlja. Njegovi hvaljeni remiksi za Depeche Mode i Goldfrapp ponikli su iz istih kreativnih ideja – stapanja granica između elektronske i alternativne muzike.

Ove godine započinje saradnju sa belgijskom producentkinjom i jednom od najvećih mladih di-džej zvezda Charlotte de Witte, zajedničkim EP-jem Liquid Slow upravo objavljenim za njen novi lejbl KNTXT.

Nekada maestro sa vinilima, Liebing je među prvima iskoristio inovacije koje je donela digitalna tehnologija. Konfiguracija njegovog Hybrid DJ nastupa podrazumeva produkciju u realnom vremenu, konstantan miks nekoliko numera, kombinaciju lupova i grovova, poznatih muzičkih fraza ali i neobjavljenih deonica. Brojne kolege ističu njegov nastup kao jedinstven, a setove kao unikatne i uvek različite. Rezultat saradnje sa Native Instruments, specifična di-džejing tehnologija kreirana po njegovim idejama i potrebama, postala je tako dostupna širom sveta.

Chris Liebing je jedan od vodećih tehno izvođača današnjice i hedlajner festivala kao što su Time Warp, Burning Man, Awakenings, WMC, BPM, Hyte, ADE, Sonus, DGTL, Hyperspace, zvezda najvećih žurki na Ibici (Afterlife, Circo Loco), redovan gost najpopularnijih svetskih klubova (Fabric – London, Labyrinth – Brisel, Block –Tel Aviv, Concrete – Pariz). Vreme prolazi, trendovi se menjaju, ali kvalitet, inovacije i doslednost ostaju; filozofija na kojoj je sagrađena karijera Chris-a Liebing-a, čini da je on uvek korak ispred svih.

CDE-Artbat-1600x400px

Artbat se pridružuju Central Dance Event-u

Ukrajinski duo ARTBAT, nastupiće u nedelju 29. decembra u Hangaru u Luci Beograd, na drugoj večeri Central Dance Event festivala.

Ograničen kontingent jednodnevnih ulaznica za 29. decembar je u prodaji putem Cooltix onlajn platforme, po ceni od 890 dinara za parter i 1390 dinara za VIP zonu. U prodaji su takođe, ekskluzivnih 100 kompleta za ceo Central Dance Event festival, po ceni od 2490 dinara za parter i 3490 dinara za VIP.

ARTBAT su trenutno jedni od najuspešnijih ukrajinskih elektronskih muzičara i uživaju svetsku popularnost. U proteklih nekoliko godina, ova dvojica iskusnih di-džejeva i producenata iz Kijeva, napravili su veliki pomak u karijeri. Ključ njihovog uspeha je moćan i inovativan zvuk visokog kvaliteta. Njihove numere imaju impresivan kapacitet energije kako za intimne klupske podijume tako i za ogromne arene. To su samo neki od razloga zbog kojih mnogi priznati producenti imaju reči hvale za njihovu muziku, kao što su: Solomun, Tale Of Us, Pete Tong, Deadmau5, Adam Beyer i Richie Hawtin, dok redovno vrte njihove trake u svojim setovima.

ARTBAT su stekli slavu izdanjem „Mandrake“ za Definiton Music, koje je dostiglo sam vrh Beatport Overall Top 100 liste u periodu od mesec dana. Nakon „Mandrake“ usledilo je mnogo uspešnih izdanja, među njima i „Uplift“, njihovo prvo izdanje za Solomunov lejbl Diynamic, „Trip“ EP i traka kojom su se probili – „Tabu“ (2017) koja je dostigla visoku poziciju Deep House liste i ostala na njoj 11 nedelja. Prošle godine su izbacili EP za Diynamic pod nazivom „Planeta“, koji je sadržao tri najprodavanije trake koje je ova izdavačka kuća ikada objavila. Tim povodom „Planeta“ je objavljena i kao specijalno vinil izdanje. Iste godine, usledilo je i izdanje „Papillon“.

Tokom ove godine usledila je još jedna serija uspešnih izdanja. Njihov „Upperground“ EP dostigao je prvu poziciju Beatport chart-a, na kojoj se zadržao dva meseca, dok je „Atlas“ zauzeo drugo mesto.

Pored solo izdanja, imali su saradnje sa velikim artistima poput Matadora i WhoMadeWho. Obe kolaboracije dostigle su prvo mesto na Beatport Melodic Techno listi. U maju su objavili remiks Monolinkove numere „Return To Oz“, za koji mnogi tvrde da je jedna od najvećih traka godine.

Za nekoliko godina ARTBAT su uspeli da izgrade put do vrha svih muzičkih lista i trenutno su najprodavaniji artisti na Beatport Melodic House i Techno listi. Svoju muziku predstavljaju i na najvećim binama sveta, širom najpoznatijih klubova i festivala: DC10 Ibiza, Awakenings, Loveland, EDC Las Vegas i Japan, dok je nezaboravan njihov nastup za Cercle na vrhu planine Glava šećera u Rio de Žaneiru, koji je putem strima gledalo 2, 5 miliona ljudi.

Pred njima je mnoštvo velikih nastupa, svetska turneja i dosta nove muzike. Sa sigurnošču možemo reći da ARTBAT nikako više nije najbolje čuvana tehno tajna, već svetski fenomen.

canva-photo-editor

Henry Saiz: Želim da posetim Island i Peru, skačem iz aviona i još mnogo toga

Španski di-džej, producent i umetnik poznat po lajv nastupima sa bendom – Henry Saiz, stiže u Beograd u petak 27. septembra, da zatvori šestu sezonu kultnog letnjeg kluba Barutana.

Henry Saiz je muzičar koji prevazilazi trendove i formule kako bi stvorio posebnu vrstu muzike. Kao jedan od najtalentovanijih na elektronskoj muzičkoj sceni, napravio je jedinstven put u muzičkoj karijeri dugoj preko jedne decenije, izdvojivši se specifičnim zvukom u kojem kombinuje uticaje klupske muzike i širokog spektra muzičkih stilova kao što su pop 80-ih i progresiv rok. Muzika koju je komponovao uvek je bila ispred svog vremena.

Povodom ponovnog dolaska u Beograd, postavili smo mu nekoliko pitanja.

Prošlo je malo više od godinu dana od tvog prošlog nastupa u Beogradu, šta se novo dogodilo u međuvremenu? Kakva si interesantna iskustva doživeo?

Kod mene je prava ludnica, kao i obično. Dosta putujem, radim na novom lajv nastupu koji smo premijerno izveli u Buenos Arijesu pre nekoliko nedelja, kao i na mini album trilogiji „Digital Mirages“ i na još dosta stvari. Takođe, imao sam sudar sa autobusom, izvrnuo sam zglob igrajući košarku, što je moje leto učinilo zaista… zanimljivim.

Da se vratimo na trenutak na prošlogodišnji album „Human“ koji si snimio sa bendom. Šta te je inspirisalo da napraviš ovakav neverovatan audio-vizuelni projekat? Koja je pozadina tog sjajnog albuma i njegova suština?

Trebalo bi mi dosta vremena da u potpunosti objasnim sve oko albuma, ali inspiracija je bila da napravim album koji će sumirati naša iskustva i odati počast muzici bez ikakvih stilističkih ograničenja, već samo iskrena oda muzici i muzički esej na temu šta za nas znači biti čovek. Zbog toga smo putovali širom sveta da bismo ga napravili i zato smo snimili i dokumentarac o čitavom procesu pravljenja albuma.

Reci nam nešto više o „Digital Mirages“ trilogiji i planovima za budućnost.

Nakon što smo napravili takav fantastičan i produkcijski komplikovan album, želeo sam da se fokusiram na klupsku i muziku koja je prikladnija za slušanje kod kuće, dodajući detalje inspirisane „Human“ albumom. Veoma sam srećan kako se sve ostvarilo. Poslednji deo trilogije će izaći za nekoliko meseci i nakon toga ću se fokusirati na nov uzbudljiv projekat.

Imaš li neko iskustvo iz svoje karijere koje nikada nećeš zaboraviti?

Na stotine njih! Ne bih nikako mogao da izdvojim samo jedno.

Omiljeni muzičar i album svih vremena?

Pink Floyd – „Dark Side Of The Moon“

Najbolja traka ovog leta?

Verovatno moj remiks za pesmu od Billie Eilish.

Ako uzmemo u obzir da vodiš veoma zanimljiv život i da si uvek otvoren za nova uzbudljiva iskustva, šta je to što još nisi ostvario a želiš?

Želim da posetim Island, skačem iz aviona padobranom, posetim Maču Piču i Naska linije u Peruu, napravim sopstveni soj kanabisa, produciram dab album, završim svoju kuću u Lanzarotu i još mnogo toga…

Već si upoznat sa našom publikom, šta je za očekivati ovog petka?

Želim da ih odvedem na putovanje kao što se trudim svakog puta, i siguran sam da su spremni da rejvuju i polete sa mnom!

2709-henry-saiz-1600x400-2

Henry Saiz za kraj ove sezone Barutane

Kultni beogradski klub Barutana ovog petka zatvara šestu letnju sezonu nastupom Henry-ja  Saiz-a, španskog di-džeja, producenta i umetnika poznatog po lajv nastupima sa bendom. Njemu će se te večeri pridružiti domaća podrška u sastavu: di-džej veteran Bokee, mladi producent i di-džej Coeus, kao i Lukai.

Svim svojim fanovima, klaberima i posetiocima Barutane, Henry Saiz poručuje:

„Zadovoljstvo mi je da dolazim u vašu prelepu zemlju i da svaki put donosim nešto novo publici u Srbiji, a nadam se da ću doneti i moj party koncept Mirage, kao i novi lajv nastup. Želim da sve odvedem na posebno muzičko putovanje i siguran sam da su spremni da rejvuju i lete sa mnom!”

Domaća publika imala je prilike da se upozna sa Saiz-ovom produkcijom kroz dva neverovatna nastupa sa bendom u Beogradu tokom prethodne dve godine:

„Veoma cenim ljubav koju je meni i bendu vaša publika pružila još od našeg prvog lajv nastupa u Beogradu. Nismo znali koliko su vaši ljudi fini i strastveni. Svaki dolazak je neverovatan! Hvala vam!“

Henry Saiz je muzičar koji prevazilazi trendove i formule kako bi stvorio posebnu vrstu muzike. Kao jedan od najtalentovanijih na elektronskoj muzičkoj sceni, napravio je jedinstven put u muzičkoj karijeri dugoj preko jedne decenije, izdvojivši se specifičnim zvukom u kojem kombinuje uticaje klupske muzike i širokog spektra muzičkih stilova kao što su pop 80-ih i progresiv rok. Muzika koju je komponovao uvek je bila ispred svog vremena.

Saiz-ov miks za prestižni Balance je postavio nove repere kvaliteta, dok mnogi i dalje smatraju da je baš taj miks najbolji koji je objavio ovaj lejbl. To je bio proces pri kom je koristio ploče, kasete, trake sa kolutom i preko 100 snimaka koje je napravio kao dečak.

Prošle godine objavio je audio-vizuelni projekat „Human“, u okviru kojeg je snimio 11 pesama na isto toliko različitih i neobičnih lokacija širom sveta, zajedno sa bendom. Neke od avantura na tom putovanju su bile snimanje zvuka sintisajzera unutar piramida u Egiptu, komponovanje teme tokom šetnje nacionalnim parkom u kome raste neobično Džošua drvo, pravljenje pesme u Tokiju uz pomoć virtuelnih pevača, sviranje bubnjeva u vulkanskim pećinama na ostrvu Lanzarote i tehno džem sešn sa pripadnicima Masai plemena.

Henry Saiz & band – „Human“

Ove godine, posle zadivljujućeg prvog dela trilogije „Digital Mirages“, koji je zadobio značajnu pažnju i podršku čitave scene, Saiz je objavio i drugo poglavlje „Digital Mrages Vol 2“, na izmaku letnje sezone. O novim izdanjima i planovima za budućnost je rekao:

„Nakon što smo objavili tako veliki, važan i nadasve produkcijski komplikovan album, želeo sam da se fokusiram na klupsku muziku, kao i muziku koju će ljudi slušati kod kuće ili na slušalicama, dodajući sve uticaje tokom pravljenja albuma „Human“. I veoma sam zadovoljan rezultatima. Poslednje izdanje ove trilogije izaći će u narednih par meseci i nakon toga ceo moj fokus će biti na novom, uzbudljivom projektu.“

Regularne i VIP ulaznice su u prodaji putem nove onlajn platforme Cooltix, kao i u prodajnim mrežama Ticket Vision i Gigs Tix, po ceni od 890 dinara za parter i 1290 dinara za VIP terasu.

visuals-000000049940-xK4QIp-original (1)

Henry Saiz-ova „Digital Mirages“ trilogija

Nakon zadivljujućeg prvog dela trilogije Digital Mirages, koji je zadobio značajnu pažnju i podršku čitave scene, Henry Saiz nam otkriva svoje drugo poglavlje, na izmaku letnje sezone.

U izdanju Digital Mirages vol. 2, Henry nastavlja da razvija svoj vrlo lični pristup klupskoj muzici, pod uticajem zvukova i produkcijskih tehnika i stilova poput vaporwave-a, stvarajući jedinstveni spoj psihodelične i retro-futurističke muzike koja će vam razneti um. Kao i prvo poglavlje, Vol.2 se sastoji iz pet božanstvenih delova u koje Saiz ubrizgava ekspanzivne zvučne zapise, hipnotičke synth linije, prirodnu eleganciju, sve to prožeto emocijama i pravim smislom svrhe. Kao i obično, Henry majstorski pruža staloženu snagu koja zadirkuje čula i vodi vas u vaše srećno mesto, vašu nirvanu. Pet novih hyper-audio tableta, pet novih svetova u kojima se možete izgubiti.

Digital Mirages Vol.1 je prvi od tri EP-ja koji prikazuje suštinu Saiz-ovog bića u najboljem svetlu tako što otkriva njegovu jedinstvenu i intrigantnu paletu zvukova. Pet zapanjujućih traka avangardnog melodičnog techno zvuka koje će ovladati svakim podijumom za igru.

Uz izdanje prvog dela trilogije Henry Saiz kreće sa serijom Mirage žurki. Na njima će težiti stvaranju specijalne klupske atmosfere i pružanju jedinstvenih događaja pravljenih oko dobro poznatog i voljenog muzičkog ukusa Henry-ja Saiz-a.

U beogradsku Barutanu, Henry Saiz dolazi u petak 27. septembra, da zatvori letnju sezonu ovog kultnog kluba.

Karte su u prodaji putem Cooltix platforme, kao i Gigs Tix i Ticket Vision prodajne mreže.

2009-camelphat-1600x400-sa-logoima-sponzora

Odbrojavanje počinje: CamelPhat stižu u Beograd

Aktuelni svetski haus dvojac CamelPhat, koji je osvojio radijske stanice i plesne podijume širom sveta, nastupiće u petak 20. septembra među zidinama Barutane.

Njihovom prvom gostovanju u Beogradu, pridružiće se se Andrew Meller, jedan od naših najboljih producenata elektronske muzike, čije se izdanje našlo na trećem mestu Beatport-ove liste najuspešnijih traka u 2018. godini, IDQ – uspešni producentski projekat iza kojeg stoje Igor Puljić aka DJ Pookie, Alex Milićević i Dragan Ražić, kao i Danijel Čehranov i Lilu.

Dan kasnije, u subotu 21. septembra, održaće se šesto izdanje Blender All Stars serijala, kada će se za di-džej pultom naći Kid Kimi koji u svojim setovima u eksperimentiše sa najrazličitijim žanrovima elektronske muzike, di-džej dvojac Timmy Mendeljejev b2b CWTCH, predvodnici Oscillate muzičkog koncepta, čija muzika je fuzija UK tehna i indastrijala, kao i DE:MO ekipa koja je postala prepoznatljiva po hibrid di-džej setovima tokom kojih klasičan di-džejing spajaju sa lajv nastupom i postojeće trake oplemene dodatnim semplovima i efektima.

CamelPhat-ova najpoznatija numera „Cola“, koju su izdali sa Elderbrook-om 2017. godine za izdavačku kuću Defected Records, bila je broj jedan na Bilbordovoj listi Dance Club Songs, a takođe je nominovana za čuveni Gremi u kategoriji najbolje dance izdanje 2018. godine.

Ove godine objavili su numeru „Be Someone“, a njihovu prošlogodišnju hit traku „Breathe“ remiksovao je čuveni Eric Prydz. Njihove pesme se mogu čuti svuda, od velikih izdavačkih kuća do najuglednijih andergraund lejblova, CamelPhat-ova raznovrsnost i bezvremene haus numere imaju svoje mesto na velikoj internacionalnoj sceni. Prošle godine, ovaj duo osvojio je DJ Awards, u kategoriji najbolji haus di-džej, potpisali su ugovor za izdavačku kuću RCA Records i najavili debi album, na kojem trenutno rade.

CamelPhat su se kao di-džejevi dokazali u toku studija muzičke dinamike, mnogo pre nego što su krenuli sa sopstvenom produkcijom. Oni stvaraju autentičnu, bezvremenu haus muziku. Uživaju podršku drugih di-džejeva od svog prvog izdanja 2010. godine, koja je sve veća i veća iz godine u godinu. Adam Beyer, Adana Twins, Annie Mac, Carl Cox, Danny Howard, Eric Prydz, Erick Morrillo, Gorgon City, Groove Armada, Hot since 82, Huxley, Mark Knight, MK, Pete Tong, Riva Starr, Sasha, Sonny Fodera, Tiga i The Disciples su samo neki od vrhunskih di-džejeva koji su puštali njihovu muziku punu emocija, jakih bas linija i laganih sint zvukova.

Karijera dua CamelPhat je naglo napredovala 2014. godine, kada su njihove numere „The Act“ i „Paradigm“ dostigle vrh Buzz Chart-a. Sledeće godine, „Constellations“ je ponovila isto, traka koja je proglašena himnom Ibice te godine, i s razlogom se mogla čuti na svakom ćošku „belog ostrva“. Iste godine su imali premijerne internacionalne i festivalske nastupe, a Pete Tong ih je proglasio za breakthrough act 2015. godine. Naredne, 2016. godine, Danny Howard proglasio je „Trip“ za najbolju traku letnjih festivala, dok ju je Annie Mac premijerno pustila na BBC Radio 1 kao specijalni hit.

Nakon ovih sjajnih izdanja usledili su vrhunski remiksi koje su radili za MK, Foxes, Billon, Robosonic, Seinabo Sey, 4Tunne500, Illyus & Barrientos, TCTS, Yoko Ono, Kidnap Kid, TCTS i mnoge druge. Radili su u svim velikim svetskim klubovima kao što su Fabric, Ministry, Rainbow, Amnesia, Pacha, Space i drugi.

Regularne i VIP ulaznice su u prodaji putem nove onlajn platforme Cooltix, kao I širom Ticketvision i Gigs Tix prodajnih mreža, po ceni od 990 dinara za parter i 1490 za VIP terasu.